2曲目に演奏した「おかかえ運転手にはなりたくない」で歌われているように、スライダーズは流行りの音楽には目もくれず、常にロックンロールやブルースやファンクにアプローチしてきた。古い音楽をやっているように聞こえるが、40年前の時点で、すでに普遍性を獲得した音楽をやっていたわけだから、実は古いも新しいもない。ロックンロールやブルースが時代を超越する理由はそこにある。今、J-POPを席巻している過剰なアレンジの曲たちは数年後には40年前のスライダーズの曲よりも古さや懐かしさを感じられるようになるだろう。シンプルなものほど深いといわれるが、それがロックンロールの特権でもある。
　3曲目は「Angel Duster」。この曲は豊洲PITからずっとセットリストに入っている。思い返せば2015年にフジロックの深夜のPYRAMID GARDENでHARRYのソロを見たときも「Angel Duster」はセットリストに入っていた。そのときはソロとあって蘭丸のパートは歌われなかった。その3年後の2018年、同じフジロックのFIELD OF HEAVENでJOY-POPSによる「Angel Duster」を見た。蘭丸のボーカルが加わることで「Angel Duster」はより「Angel Duster」になった。そして2023年、HARRY、蘭丸、JAMES、ZUZUの4人が揃ったことでこの曲は完璧に蘇った。4人の個性が創り上げる「Angel Duster」は別格だった。これをバンドマジックというのだ。この日は幻想的な照明がバンドマジックが引き立て、オーディエンスは「Angel Duster」に酔いしれていた。

　4曲目が「Let's go down the street」。NHKホールは音もいいしステージも広い。照明の演出もしやすい。そのせいか、スライダーズの4人はそれまで見たどのステージよりもアグレッシブにパフォーマンスしていた。JAMESとZUZUこそ定位置でリズムを刻んでいたが、HARRYと蘭丸は積極的に舞台の前や上手・下手へと出ていきギターをかき鳴らした。オーディエンスも彼らのパフォーマンスに引っ張られ、曲が進むに連れ、歓声が大きくなっていった。時折「スライダーズ、最高！」という声が飛ぶと、会場は大きな拍手に包まれた。
　つづく5曲目が「のら犬にさえなれない」。いうまでもなく最も人気がある曲のひとつだ。アンコールで演奏されてもおかしくはない（武道館ではアンコールの1曲目だった）。この曲をコンサートの序盤に惜しげもなく投入したところにも自信と確信を垣間見ることがきた。 　6曲目に「Dancin' Doll」を、7曲目に「すれちがい」を披露。この「すれちがい」が前半のハイライトだった。まさに「それぞれの音楽的な経験が楽曲の解釈を深化させた」ことを証明したような1曲だった。ブルースの深海へと深く深く潜航していく楽曲と一緒にたどり着いた場所は今まで見た景色よりもより濃いブルーの世界だった。HARRYが歌い終えたとき、NHKホールにはひときわ大きな拍手がこだました。

　8曲目はまろやかなタッチの「ありったけのコイン」を演奏。「新しいやつを少し」とHARRYがいうと9曲目に「曇った空に光放ち」を、10曲目に「ミッドナイト・アワー」を披露。この2曲はもともとJOY-POPS用に作られた曲だ。「曇った空に光放ち」は2020年リリースの『INNER SESSIONS』に、「ミッドナイト・アワー」は2023年リリースの『夜更けの王国 INNER SESSIONS 2』に収録されている。その2曲が「ストリート・スライダーズの新曲」として演奏されてきた。HARRYと蘭丸が20年以上ぶりのセッションで完成させたこの2曲のドライブ感は気持ちよかった。新曲たちは確実に新しい息吹を吹き込んでいた。昔の幻影を振り払い疾走していく姿勢はロックンロールそのものだった。
　JAMES、ZUZU、蘭丸の順番にHARRYがメンバーを紹介。蘭丸が「今夜も渋谷で絶好調、村越弘明、HARRY！」というと、HARRYが「公平が歌うぜ」とMC。11曲目の「天国列車」へなだれ込む。そして「お待ちかね、JAMESが歌うぜ！」というMCで12曲目の「Hello Old Friend」が始まった。この2曲で客席はさらにヒートアップ。そこへ「カメレオン」「So Heavy」「Back To Back」を叩き込んだ。

　例えばロックミュージックの特徴として揺るがない存在感を示すロックもあればどこまでもロールするロックもある。「カメレオン」が前者の特徴を備えた曲だとすれば、この日の「So Heavy」と「Back To Back」はどこまでもロールしていた。とくに「So Heavy」。スライダーズのブギーが会場を容赦なく揺さぶる。それはロックンロールの渦となって4千人のオーディエンスを巻き込んでいく。ステージのスライダーズはアグレッシブだが気負いは感じない。HARRYと蘭丸が肩を組んでみたり、1本のマイクで歌ってみたり、２人が見合ってギターを弾きあったり、メンバーそれぞれがスライダーズであることを素直に楽しんでいた。「Back To Back」では「Oh,Yeah！」とHARRYが何度も叫んだ。それがさらにロックンロールに拍車をかける。NHKホールの熱狂もピークに達した。
「じゃラストだね」とHARRYがいうと客席から「えー!?」という声が上がった。スライダーズのライブでは珍しい光景だったが、観客の「もっとこの渦のなかにいたい」と思う素直な気持ちの表れだと思う。本編最後の曲は「TOKYO JUNK」。アンコールで「いつか見たかげろう」と「風の街に生まれ」を演奏。熱い空気が冷めやらぬままスライダーズの40周年は終了した。
　今夜も文句なく素晴らしいライブだった。スライダーズはほぼ1曲ごとに楽器を変えるので、曲と曲に間ができる。通常のコンサートでは歓迎されづらいが、この間が1曲ごと大きく表情を変えるスライダーズの曲をより際立たせていた。おかげで緊迫感に溢れた演奏を楽しむことができた。直近のライブがベストライブという常套句を証明するかのようにNHKホールのライブはまさにスライダーズのベストライブだった。揺らぐことのない存在感、鋭さと凄みを増した演奏、ブルーはよりブルーへ。バラッドはより懐を深く。ロックンロールは果てしなくロールしていた。4人が創り出す音楽は80年〜90年代のそれともまた違う新型のロックンロールだった。2024年、ザ・ストリート・スライダーズは「あいかわらずのスライダーズ」を飛び越えた。